martes, 24 de abril de 2018

¡Hoy toca dibujar!

23/04/2018

En la clase de hoy la profesora María Jesús nos ha explicado qué es el dibujo, qué tipos de dibujos hay y los materiales que se emplean.

La principal diferencia entre dibujar y pintar, es que dibujar se hace sobre el papel y se utiliza materiales secos y sin color, es decir, los materiales influyen mucho en los resultados.

  • Tipos de dibujo
    • Expresivo: expresa cosas, sentimientos sobre el papel
    • Proyectivo: proyecta ideas sobre el papel
    • Natural: toma a la naturaleza como referencia.
  • Materiales
    • Lapiceros: están hechos de madera y dependen de la nobleza y del grafito. Su elaboración es complicada. Vienen identificados con letras, la letra "B", significa blando, la letra "H" significa dura, y finalmente, la letra "HB" es el intermedio entre B y H
    • Los carboncillos son ramas de un árbol y hay varios grosores.
    • La lija.
    • Grafito: material noble y conductor de la electricidad. Es la parte interna del lápiz.
    • Pinceles: une el polvo del carboncillo y se puede borrar. Se utiliza para manejar en húmedo y seco y retirar el exceso de materia.
    • Celofán: se utiliza para retirar lo pintado, se hace una bola sobre lo difuminado y al quitarlo queda la textura del celo.
    • Borrador.
  • Trabajar con plantilla
    • Reserva: se coloca una plantilla encima con un hueco para pintar por los lados.



Una vez explicadas estas pautas, María Jesús nos mandó dos actividades:


La primera actividad consistía en realizar en un papel Din a3 cuatro tipos de montañas diferentes. en primer lugar, realizamos un boceto a mano mediante la mitad de un papel Din a4 de una montaña. Posteriormente realizamos tres montañas con diferentes grados de tonalidad de más claro a más oscuro mediante el contorno interno. Finalmente, realizamos una montaña con el contorno externo.


Foto realizada por mí
2. Realizar un paisaje en el que se aprecie la técnica utilizada anteriormente así como diferentes elementos integrados en un paisaje.

Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo


Perfomance

20/04/2018

En primer lugar, la profesora María Jesús nos ha explicado en qué consistía el performance. La performance es la heredera del teatro y sobre los años 60 y a partir de los 70 se fue globalizando. Está relacionado con la improvisación y busca pasar el arte objeto al arte conceptual o sujeto buscando la expresión del cuerpo para emitir señales. Es una forma de arte contemporáneo y se busca mediante la representación pudiéndose conservar en vídeos o fotos, por ejemplo.

Uno de los artistas más destacados en la performance es Mariana Abramovic de la década de los 70, por otro lado Beuys, es un artista de origen alemán que en una de sus performance hizo mención a personas de diferentes entornos para que se dijeran tres palabras, y cada persona empezara a pensar el significado de esas palabras.

Por otro lado, algunos ejemplos de performance son:
  • Una chica la cual queda embarazada para después abortar y contarlo.
  • Un señor lleva a su perro a una galería de arte y lo deja sin comer ni beber y va realizando fotos de cómo el perro va muriendo.
  • Un señor se amputa el pene delante de miles de espectadores.
En este sentido, las performance crean ciertos debates de los límites que se llegan a alcanzar en este tipo de arte.

A continuación la profesora nos da tiempo para preparar nuestra performance con el objetivo de presentar nuestro árbol. Para realizar este performance buscamos el significado de nuestro árbol para hacer una representación. En este sentido, en la Odisea "el chopo" significada la resurreción, por lo que decidimos hacer un combate en este contexto en el que uno de los dos muere. Al día siguiente una persona se encuentra al hombre muerto y lo lleva hacia el chopo para resucitarlo. 

Captura de vídeo realizado por Javier Nieto

Los luchadores son Carlos y Joshua, camisa vaquera y sudadera negra, respectivamente. Al fondo estoy yo, el cual soy la persona que lleva el cuerpo de Joshua al Chopo y, posteriormente, resucita.

Evaluación de los árboles grupales

19/04/2018 
Antes de evaluar los diferentes árboles de los demás compañeros, la profesora María Jesús nos ha hablado sobre los distintos tipos de juegos que existen:
  • Competitivos: lo más importante es ganar o perder, existe mucha competividad.
  • Habilidad: lo más importante es aprender a hacer cosas y que se realicen con satisfacción.
  • Socializadores: consisten en experimentar hasta donde pueden llegar los demás.
  • Simbólicos: lo importante es aprender fijándote en las cosas, limitas la realidad.
En la educación artística los niños son educados para ser personas y para que sepan expresarse. Estas artes plásticas tienen que ver con la expresión, que es un juego simbólico donde se construye el mundo.
Para evaluar a los niños de educación primaria hay que tener en cuenta el lenguaje empleado, así como tener cuidado con las palabras que les decimos puesto que pueden llevar a desanimar en lo que están haciendo llevándoles incluso a frustrarse.
Hay que tener en cuenta que la educación plástica no es dibujar, no es colorear, etc. La educación plástica es la capacidad que tenemos para expresarnos, de qué manera realizas tu proyecto y la capacidad para desarrollarlo y mejorarlo.

Una vez terminada su explicación, cada grupo se decidió a exponer su árbol y cómo lo habían realizado.

1. Palmera
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

2. Magnolio
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo
3. Sauce I
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

4. Cerezo
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

5. Platanero I

Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

6. Ginkco
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

7. Platanero II
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

8. Diversidad

Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

9. Naranjo
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

10. Chopo (nuestro árbol)
11. Sauce II
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo
12. Tilo
Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

Una vez presentados todos los árboles, MJ nos dio 5 aspectos que deberíamos evaluar:
  • Color
  • Dimensiones
  • Materiales
  • Composición
  • Tridimensional
Todos ellos tendrían una calificación máxima de 1 punto, por lo que sumarían 5 puntos como máximo y, por otra parte, se evaluará el árbol en su conjunto con una calificación máxima de 5 puntos. Por lo que la nota máxima sería un 10.

¡Árbol terminado!

18/04/2018

La clase anterior, dejamos pintado de verde papel continuo, así que en esta clase comenzamos dibujando las hojas, recortándolas y dibujando los nervios para, posteriormente, ser colgadas en el árbol.

Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Por otro lado, otros compañeros decidieron pintar y colocar definitivamente en el árbol algunos otros animales como la paloma.

Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Y, por fin, ya tenemos nuestro árbol terminado, este fue el resultado:

Fotografías realizadas por Alejandro Blanco Agudo

¡Adornamos el árbol!

16/04/1995

Una vez pintadas las hojas, las colocamos en las ramas con hilos mayoritariamente marrones o verdes similares al color del tronco.

Fotografías realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Por otro lado, decidimos pintar los diferentes animales que realizamos el primer día de clase para que así nuestro árbol tenga más vida.

Fotografías realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Por último, una vez colocadas las hojas y los animales, nos dimos cuenta de que el árbol quedaba un poco escaso de hojas debido a su gran tamaño. Por ello, decidimos pintar de verde el papel continuo para el próximo día colocar más hojas.

Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

domingo, 15 de abril de 2018

¡Ya tenemos las hojas!

13/04/2018

Una vez dibujadas y recortadas las hojas (aún no sabemos si serán suficientes debido al gran tamaño del árbol). Dibujamos los detalles de las raíces en ellas para darlas un toque de realismo.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Y, por último, se terminó de pintar la base del tronco. ¡Ya queda menos para terminar nuestro increíble árbol!. 


Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo




¡Continuamos pintando!

12/04/2018

Seguimos dándole color al tronco con diferentes tonos y terminando de tapar los pequeños huecos que se habían dejado sin pintar.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Por otro lado, se pintó la caja que forma parte de la base del tronco y colocamos tiras de cartulinas de color marrón para tapar los agujeros de esta.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Y, por último, se coloreó en el reverso de papel continuo (pintado de verde esmeralda) con un verde más oscuro para la parte de atrás de la hoja. 


Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

Una vez secado, se dibujaron las hojas y empezamos a recortarlas.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

jueves, 12 de abril de 2018

¡Damos color al árbol!

12/04/2018

Con todo lo aprendido en la clase anterior sobre la pintura y el color, comenzamos a dar color a nuestro árbol. Para ello, disponemos de todo el material necesario: diferentes pinturas acrílicas, pinceles, brochas, rodillos, paletas, platos, papel continuo para evitar manchas, etc.
Para darle color al tronco, queríamos conseguir un marrón similar al color de las ramas y, para ello mezclamos el ocre, verde esmeralda y el marrón. También, utilizamos el blanco para tener un tono más claro. Hicimos varias mezclas para que no sea un color uniforme y que tenga mayor realismo.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Por último, mientras algunos miembros del grupo pintaban el tronco, otros pintaban en el papel continuo un verde esmeralda para la parte superior de la hoja mezclado verde esmeralda, amarillo y azul cielo.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

La pintura y el color

09/04/2018

El objetivo de la clase de hoy era saber qué es la pintura y sus características y, por otro lado, los colores y sus diferentes gamas.
Antes de ello, María Jesús nos ha recomendado el libro "Cómo interpretar los dibujos de los niños" de Nicole Bedard. En él se refleja el análisis de los dibujos realizados por los niños y, a través de estos dibujos, detectan diferentes características del niño.
Libro "Cómo interpretar los dibujos de los niños". Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

La pintura
Las pinturas (acrílico, ceras, óleo...) son pigmentos hidratados y mezclados con un aglutinante, el cual hace que la pintura se pegue a la superficie que usamos.
La base de todas las pinturas es el pigmento, que puede ser de tres maneras:

-   De origen animal, como la pintura blanca obtenida a partir de las conchas machacadas, o el color rojo a partir del insecto cochinilla del cactus.
-   De origen vegetal, como el color verde de las hojas, semillas, frutos, etc. Como por ejemplo el color violeta obtenido de la hoja de malva.
-   De origen mineral, a partir de piedras machacadas que tienen ese color. Por ejemplo el color esmeralda que se hace con la piedra esmeralda.

Las pinturas se pueden utilizar unas sobre otras si van de magro a graso, es decir, cuanto más grasa es, más pegamento tiene y más tarda en secarse por lo que debe estar por encima de otras. Por otra parte, el pastel tiene muy poca adherencia a la superficie por lo que se debe pintar en papel que esté preparado para ello.
Además, es muy empleada en la cultura oriental, la pintura cola de pez, puesto que se adhiere al color metálico, dando el toque de brillo.

María Jesús nos explica cómo hacer pintura, los pigmentos que se utilizan y el material empleado. En función de la mezcla obtendremos acrílico, óleo, cera, acuarela...

Los pasos a seguir para crear una pintura son:

1. Se mide la cantidad con un vaso.
2. Añadir cierta cantidad de agua y reposar durante 24 horas aproximadamente.
3. El pigmento queda hidratado y el agua sobrante quedará en la parte superior.
4. Mezclar el pigmento con el aglutinante para obtener la pintura deseada.

  • Aglutinantes
    • Aglutinante de la cera: cera
    • Aglutitante del óleo: aceite de linaza
    • Aglutinante del acrílico: cola blanca
    • Aglutinante de la acuarela: goma arábiga
    • Aglutinante del pastel: leche desnatada (cuanta más cantidad, mayor adherencia)
A cada pintura le corresponde un disolvente, el cual se utiliza para diluir la pintura en función del aglutinante. 

-  Disolvente del acrílico: agua
-  Disolvente del óleo: aguarrás
-  Disolvente de la cera: aguarrás

Posteriormente, hablamos de la capacidad de transparencia u opacidad que tienen las pinturas, las cuales viene indicado de la siguiente manera:

Foto extraída de: https://www.lorenadelaflor.com/materiales-para-pintar-al-oleo/

El color

Los colores surgen a partir de los tres colores primarios (azul rojo y amarillo). Cuando se mezclan los pigmentos de los colores se llama mezcla sustractiva, y mezclas de luz, mezclas aditivas. Cuando mezclamos dos colores primarios entre sí, obtenemos un color secundario.

  • Azul y amarillo: verde
  • Azul y rojo: violeta
  • Rojo y amarillo: naranja

COLORES ADYACENTES Y COLORES PRIMARIOS

El color adyacente de un secundario son los dos primarios que intervienen en su mezcla (por ejemplo, los adyacentes del color verde son el azul y el amarillo) y adyacente de un primario, los colores secundarios que ha formado con su mezcla (adyacentes del rojo: naranja y violeta).
El complementario de un color secundario: el primario que no ha intervenido en su mezcla. Por ejemplo, el complementario del verde es el rojo.
Complementario de un primario: el secundario que no se encuentra en ninguna de sus mezclas. Por ejemplo el complementario del rojo es el verde.




Foto extraída de: https://graficasochoa.wordpress.com/2016/02/11/colores-primarios-y-secundarios/


Añadir que, cuantos menos colores aparecen y más contrastados son, más colorista es la pintura. Las pinturas que son mas armoniosas son aquellas que poseen colores adyacentes porque guardan relación.
Para trabajar la pintura con los niños, se utiliza mucho el corcho blanco o el porexpan, ya que adhiere muy bien la pintura y es fácil de moldear, se corta fácilmente y se pegan sus fragmentos con aguaplás.

En cuanto a la paleta, cada color primario va a dar un secundario en peor o mejor medida;  por ejemplo el rojo cadmio produce un buen naranja porque está más cerca de dicho color, mientras que un rojo carmín produce un mejor violeta debido a su proximidad con este.
El azul ceruleo hace un buen verde mientras que el azul ultramar hace un buen violeta.
El amarillo huevo hace un buen naranja mientras que el amarillo limón hace un mejor verde puesto que se encuentra más próximo.
También, hay colores que no se pueden obtener de los primarios como el marrón o el verde esmeralda (se consigue mezclando negro y amarillo). Otras características son:

-  El color más negro u oscuro de la paleta se obtiene con verde esmeralda y rojo carmín.
-  El blanco se utiliza para des-saturar el color haciéndolo más claro.
-  Se oscurecen con el complementario.

Según las gamas, los colores de la paleta pertenecen a una gama de colores primarios, encontrando así las siguientes reacciones:

  • Gama del azul: ultramar, ceruleo y verde esmeralda
  • Gama del amarillo: limón, huevo y ocre
  • Gama del rojo: carmín, marrón y cadmio.
Finalmente, María Jesús, nos mostró cómo trabajar con reservas y recursos para pintar, utilizando pinceles, rodillos, o cintas. Pintando encima de estas últimas podemos hacer las formas que se deseen.
Otra forma de trabajar es la técnica estarcido, quitando las capas de pintura de más encima con ayuda de un trapo, dando así un aspecto de textura. También se pueden hacer estampaciones con la pintura que se va quitando estando aún tierna. Otro recurso es el salpicado con ayuda del rabillo del pincel.

Foto realizada por mí




domingo, 8 de abril de 2018

Día de película

06/04/2018

Antes de la clase de pintura del Lunes, María Jesús quería mostrarnos la película '' Buddha collapsed out of shame'' ("Buda explotó por vergüenza") de la directora Hana Makhmalbaf. Con tal sólo 18 años dirigió esta popular película iraní con el objetivo de mostrar el valor de la educación.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Resumen de la película
Esta película trata sobre la historia de una niña llamada Bartai. Bartai tiene una serie de dificultades económicas y por el mero hecho de ser mujer. Por ello, le es muy difícil acudir a la escuela. Por otro lado, Bartai tiene que cuidar de su hermano pequeño porque su madre no puede.
Un día, su vecino recomienda a la niña que acuda a la escuela para aprender historias divertidas, y Bartai le hace caso y ata a su hermano y va en busca de dinero para poder ir por lo que cogió 4 huevos para venderlos aunque no tiene suerte, pero decide cambiar 2 huevos por un trozo de pan y poder sacar 10 rupias. Más tarde, acude al colegio con su vecino pero llegan tarde; al niño lo castigan y a la niña la echan recriminándole que la escuela para niñas se encuentra en otra parte.
Bartai decide ir, pero está muy lejos. De camino, se encuentra con unos talibanes que la secuestran y la quieren lapidar, la meten en una cueva con otras más niñas pero, finalmente, Bartai consigue escapar de allí. Mientras se escapa, se encuentra con un policía el cual no cree lo sucedido.
Bartai consigue ir a la escuela, pero allí se siente rechazada por las demás alumnas de su clase, por lo que un día en clase, al sentirse sola, empezó a pintarse las uñas y la profesora se percató de ello, así que la expulsó del aula.
Finalmente, un día Bartai se encontró a su vecino cerca del río, pero se vuelven a encontrar con talibanes y, para que no les cogieran de nuevo, se hicieron los muertos.

Reflexión

Con esta película debemos de pensar en la educación que recibimos nosotros en la escuela, ya que la diferencia con otros países es muy notoria. Nosotros vamos a la papelería de debajo de nuestra casa y enseguida conseguimos material escolar y, en el caso de Bartai, tiene dificultades para conseguir un simple lápiz y un cuaderno. Por tanto, debemos valorar todo lo que tenemos que es mucho comparado con lo que muchas familias y, sobre todo, niños sufren en países pobres y/o están en guerra.












Finalización del árbol

05/04/2018


Comenzamos la clase con el recordatorio de María Jesús de que el próximo día se empezarán a pintar todos los árboles. Por lo tanto, estos deberían estar acabados antes del Lunes. Antes de ponernos manos a la obra, apuntamos los materiales que necesitaremos el próximo día.


Foto realizada por Alejandro Blanco Agudo

Para terminar de dar forma al árbol, solo nos quedaba darle rugosidad al tronco y que así se pueda pintar más fácilmente sobre él. Para ello utilizamos cola blanca mezclada con agua y papel higiénico.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo

Y, para finalizar, también cubrimos la base con papel de periódico y cola blanca mezclada con agua.


Fotos realizadas por Alejandro Blanco Agudo


Libro César Bona

Nombre: Álvaro Anes Arias             Año :2018                    Curso : 3º   Asignatura: Educación artística y plástica LIBR...